華爾茲，狐步： 下降，發力時呼氣，儘量氣沉丹田;上升時吸氣，感覺像氣球，無限放大。
探戈：SLOW時呼氣，QUICK時吸氣，身體收縮，快速到位。
快步：SLOW時呼氣，QUICK時吸氣。
維也納華爾茲：第一步前進時呼氣時長，一拍半，上升次高位，高位吸氣時短，到高位並步並轉45度時結束;後退第一步到由高位到低位退步呼氣時長(一拍半)，平位並步吸氣時短，到雙腳併攏結束。
呼吸在摩登舞中的作用是不言而喻的，單從呼吸的角度
就不難得出結論，良好而真確的呼吸方法是提高運動能力的重要一環，是摩登舞訓練中時刻加以強調的不可忽視的首要問題。因此，在摩登舞的學習與練 習中同樣應引起足夠的重視，可以說呼吸的正確與否將直接影響到學習的效果，如何掌握呼吸的正確方法，是提高動作質量與動作協調能力的重要議題。
一、呼吸與升降無必然的聯繫，升時的吸氣只是表象而不是實質，下降時的呼氣也是表象而不是問題的實質。在有升降的舞蹈中可以借鑑，但在無升降的舞蹈中怎麼辦?如：探戈、狐步等舞蹈中?(其實具有典型升降的舞蹈只有華爾茲(足升降)。
二、那麼在舞蹈中何時需要吸氣與呼氣呢(呼吸的原則)?一般說來可以借鑑生活中的呼吸方法，只是沒人細心的體會罷了。現在我們做一個深吸氣然後 再呼出，你會發現一個自然的現象--胸廓的放大與縮小;另外在生活中我們需要搬運重物或需要很大的力量時，都會情不自禁的深吸一口氣，好了現在我想你會明 白了吧?
三、在舞蹈中一般說來當我們的胸廓得以需要放大時(身體的無限的膨脹時)--吸氣，然後就自然的進入了一個自然放鬆階段--呼氣。這一原則貫穿了舞蹈的始終，也可以說是收放自如、張弛有度的舞蹈美感所在。若還是沒有理解，那麼我再說幾個方面，還有待您的思考：
舞蹈中的「氣」是指人的生理呼吸在形體動態中的藝術化投射。中國古典舞不僅以「氣」作爲外部姿態的某種推動力，更注重對「氣」之流動形態的體驗 與模仿。舞蹈形體訓練是培養舞蹈藝術表現能力的開端，通過訓練可以使人的自然形體成爲富有表現力的藝術形體，「氣」與形體訓練是息息相連的。如上長、闊展 的身體運動需要吸氣，而下沉的動作則應呼氣，腿部動作需提氣以減輕負擔。許多律動需立腰提跨;有些動作速度快且幅度大需吸氣;由「沖」、「靠」演變的舞姿 造型都需呼氣等。「驚者上提，氣者沉」，說明了「氣」與舞蹈表現情感的關係，如悲傷時氣是長吸短吐，律動以旁提爲主;歡樂時氣是快吸快吐，律動以橫擰、 閃、點爲主; 憤怒時氣是短吸長吐，律動以立圓加擰、傾爲主等等。
如何使內在氣息與情感相一致，使情感的表現在特定的動作中得到體現，需要在實踐中認真探索。身體運動中抑揚頓挫、輕重緩急等「力」的形態，實際 上都是由「氣」控制的。「力」通過「氣」來展示，「氣」又順「力」而來。中國古典舞的動作，講究氣平、氣勻、氣穩以求意穩、心穩、勁達。同時還講究力發於 腰而達於梢(肢體末端)，內心呼吸的感覺必須從身體的中段開始一直貫串到眼睛、手臂。由此不難理解在剛柔相繼的摩登舞中(特別是在探戈中)，「氣」更是貫 穿始終的。
在摩登舞中凡是與身體擺盪有關的「舞科」，升與降跟呼吸都有著極其密切的關係(表象關係)，要做到升與降的自然柔順，首先呼吸就要自然柔順。華爾茲、維也納華爾茲、狐步舞和快步舞都是與升降有關的舞蹈。如果要掌握好升與降，必須掌握好呼吸的運用與鍛練。
許多舞者在練舞時，往往忽視了呼吸的重要性，這樣跳出來的舞蹈往往是先有動作後有呼吸，缺乏內在動力;表現出來的舞步與動作既缺乏「力度」又欠缺「輕盈」、「柔韌」，而且動作還顯得不勻稱。
例如：華爾茲的右轉步1 、2 、3，如果呼吸運用得好，從第一步下降開始，做到蓄而後發(能量適放)儘量呼氣放鬆，使身體重心下降(向前與向下)滑出，隨著身體開始擺盪而擺出右腳，接 著而來是吸氣。利用身體的引導和第一步擺盪的餘力而擺出左腿，然後緩緩的繼續吸氣使胸腔擴大，身體向上「舒展」輕鬆的完成了第三步的並步。這樣就在這一呼 一吸和一鬆一緊的情況下，既能顯出力量的強、弱，又能自然地完成了基本右轉步。
華爾茲的基本舞步，如右轉步、左轉步、右旋轉步等等。每一小節音樂有三步，每三步有一次升降，而每一次的升降，則運用一次呼吸。降者爲呼，升者 爲吸，而衍生的花式舞步，一小節音樂有4-5步，甚至6步之多，但是無論有多少步，一小節音樂只能有一次升降。同樣一小節音樂也只能運用一次呼吸。還須注 意：下降與呼氣只有一個舞步，上升與吸氣(保持吸氣或靜氣屏息)可以持續多個舞步。
狐步舞的基本舞步如羽步、左轉步和三直步等，每一小節音樂有三步，而每三步有一次升降(這裡的升與降都是自然產生的);一次升降就伴隨著一次呼吸。其要求是：第一步下降時呼氣，末尾開始上升時吸氣。第二步由於吸氣使身體繼續上升，第三步末尾開始呼氣使身體下降。
(說白了：就是需要進行「膨脹」就吸氣，需要「釋放」就呼氣。)
呼吸與升降的關係，原則是下降時呼氣，開始上升和繼續上升時吸氣。例外的舞步很少，不升不降則多半採用「靜氣屏息」方法。初學跳舞時會覺得狐步 舞很難跳，其中一個原因是沒有掌握好升降、沒有控制好呼吸;在沒有控制好呼吸的情況下，要想順利地完成身體擺盪是不可能的事，也不可能有自然的升降。升降 得不自然往住使身體難以取得平衡，這樣就增加了狐步舞的學習難度。
狐步舞最大的難點是下降，如果下降未能做到平滑柔順，上升也不可能均勻有速度地提升。下降的要點是需要不急不緩地進行，這樣就需要經過呼吸的訓 練來調節，オ能有效地控制動作。而要控制好呼吸，只有利用丹田內氣呼吸才得以控制完善(腹式橫隔模逆式呼吸)，否則舞者在跳羽步的時候，由於第一步無法利 用呼氣放鬆，使舞步沒有適當的下降和身體向前的擺盪，只好利用腿部來帶動身體移動，從而喪失了狐步舞的魅力。
目前多數舞者只能用腳走步，用腳帶動身體移動。因此要慢的時候慢不下來，這樣容易使身體過早地提升。所以往往在第三步「Q」的時候，節奏尚未完 結時身體很快的就從高位掉下來，使得舞步跳快了。我們觀看頭部經過的空間軌跡，就很容看清楚動作比節奏快了，因此掌握呼吸的運用對狐步舞尤其顯得更爲重 要。
快步舞動作輕鬆、明快，呼與吸更換快捷、頻密，由於呼吸轉換較快，所以一般舞步升降沒有那麼明顯，步幅也沒有那麼大。快步舞的四分之一轉，第一 步呼氣時下降，末尾時開始吸氣上升，第二、三步繼續吸氣，則表示繼續上升。而第四步保持上升，在不升不降的情況下，可以靜氣屏色。末尾時呼氣則開始下降， 在升降的舞蹈中不菅是什麼舞種的步法，都有遵守以下幾個基本原則：
(1)、只要是動作下降，都採用呼氣;動作是上升，則採用吸氣;而保持上升，則採用不呼不吸利用靜氣屏息來調節。
(2)、一般慢拍子的舞步，則多採用呼氣;而快拍子舞步，則多採用吸氣或採用靜氣。
(3)、呼氣下降時只有一個舞步，而吸氣上升或保持上升時，則可以持續多個舞步。
以上所述的運用方法與一般規律，是每個舞者都應該注意的事情，相信您如能在實踐中加以體會、運用、總結，必然會得到效益的。它將會在您的舞蹈更加輕鬆、流暢，同時也會讓您和您的舞伴間的配合更加協調、默契，會讓您深刻體會到舞蹈給您帶來的無窮樂趣。
其實你產生「很累」的原因，不是因爲不會呼吸而產生的，恰恰相反是因爲探戈技法的偏差，造成了你不會呼吸的假象(很多人在其他舞蹈中也是如 此)，你的肌肉過於的緊張了，不要以爲要「力度」就得用力，要「棱角」就得玩命，很多情況下是由於錯誤的方法所致，試試看「上弦」與「釋放」，而不是力量 的作用.要記住：探戈舞你絕不要把它看作是摩登舞，他與拉丁舞是近親，比你還近。探戈是靠「走」出來的，而不是傳統的「跳」出來的，嘗試著體育課中的「原 地踏步走」動作進行一下練習，我們的膝關節是「極度」放鬆的，一定要體會到極度放鬆，然後再嘗試著向前移動，此時一定是：腳到重心到，還是「踏步走」的感 覺，即使是側行時也不可離開「踏步走」的感覺，不要急功近利、好高騖遠，當你真的做到了「踏步」之後、膝關節「極度」放鬆之後，再去裝飾你的舞蹈吧!
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